District 105 đã không ngừng vươn lên trong làng nhạc metal và hardcore của Việt Nam, đặc biệt là với EP mới nhất của họ, Chapter I: The Lost Creator. Được thành lập vào năm 2018, nhóm nhạc hùng mạnh này đã chứng kiến một số thay đổi về đội hình nhưng vẫn trung thành với sứ mệnh của mình: tạo ra thứ âm nhạc mà người hâm mộ thực sự có thể mosh. EP này đánh dấu một bước tiến đáng kể cho ban nhạc, kết hợp những ảnh hưởng từ metalcore, beatdown hardcore và nu-metal để tạo nên thứ âm thanh mạnh mẽ riêng biệt
District 105 đã biểu diễn rộng rãi tại Việt Nam, nhưng phạm vi quốc tế của họ cũng đang không ngừng phát triển, đã lưu diễn ở Đông Nam Á và xa hơn nữa. Các buổi biểu diễn quốc tế sắp tới của họ, bao gồm chuyến lưu diễn rất được mong đợi ở Đài Loan và các buổi biểu diễn tiềm năng ở Châu Âu hoặc Trung Quốc, sẽ là bước tạo đà đầy mạnh mẽ để âm nhạc của họ đến tai nhiều tín đồ nhạc nặng hơn nữa trên toàn cầu.
Trong cuộc phỏng vấn này, chúng tôi khám phá hành trình của District 105 từ khởi đầu khiêm tốn đến sự công nhận từ quốc tế, suy nghĩ của họ về bối cảnh hardcore Việt Nam và cách ban nhạc tiếp tục phát triển. Từ việc thảo luận về những thử thách khi lưu diễn quốc tế đến suy nghĩ của họ về những thách thức khi là một ban nhạc đến từ Việt Nam, câu chuyện của District 105 là một mẫu tự sự về kiên cường và đam mê.
Ethos (E): Hãy quay trở lại những ngày đầu — District 105 đã thành lập như thế nào và tầm nhìn ban đầu của ban nhạc là gì?
District 105 (D105): District 105 được thành lập bởi các thành viên cũ của In Your Eyes và Stranded Pxl. Huy là người quản lý tour và là bạn lâu năm của các chàng trai từ In Your Eyes. Sau khi In Your Eyes tan rã, Khanh và các thành viên khác đã yêu cầu Huy tham gia ban nhạc với tư cách là tay bass và hát bè, nhưng ca sĩ chính gặp một số vấn đề và phải rời khỏi ban nhạc, vì vậy Huy đã thay thế vị trí đó. Tầm nhìn ban đầu của chúng tôi về cơ bản vẫn không thay đổi cho đến nay: mọi người phải có thể mosh theo nhạc của chúng tôi. Nhưng đúng là chúng tôi đã mất một thời gian để cuối cùng tìm được dấu ấn của mình, chính là EP mới nhất “Chapter I: The Lost Creator”.
E: Một số nguồn ảnh hưởng âm nhạc đầu tiên của các bạn là gì, cả toàn cầu lẫn trong nước?
D105: Kublai Khan, Knocked Loose, Stray From The Path, v.v. Nhưng đúng là qua từng năm, khi các thành viên thay đổi, ảnh hưởng cũng thay đổi. Sau khi viết EP vừa rồi, chúng tôi thống nhất sẽ viết thứ âm nhạc mà chúng tôi muốn viết, muốn đại diện, và tập trung hơn vào việc tìm ra âm thanh riêng của mình.
E: Khi mới bắt đầu, các bạn có từng nghĩ ban nhạc sẽ phát triển đến mức này không? Tầm nhìn của các bạn đã thay đổi thế nào — về âm nhạc, cá nhân và mục tiêu?
D105: Thật sự không biết trả lời sao. Chúng tôi tự hào về ban nhạc và yêu những gì mình đã trở thành, nhưng chúng tôi vẫn còn xa mới đạt được điều mình mong muốn. Con đường phía trước dài và đòi hỏi sự kiên nhẫn và tập trung. Chúng tôi rất tham vọng. Về âm nhạc, cá nhân, chúng tôi đã ngừng viết những gì mọi người muốn nghe mà tập trung vào những gì chính chúng tôi muốn nghe, và làm sao để khai thác tốt nhất từng thành viên, hòa trộn để District 105 có thể cùng nói “Yeah, đây chính là nó!”.
E: Điều gì thường thúc đẩy các bạn viết và phát hành bài mới — cảm xúc, thông điệp hay điều gì khác?
D105: Thay đổi theo từng thời điểm, nhưng chúng tôi thích đào sâu vào đạo đức, lý tưởng, cảm xúc của con người, cách họ phản ứng với bi kịch, chuỗi suy nghĩ của họ và những hành động méo mó. Nhưng cũng có lúc chúng tôi chỉ muốn bật chế độ “caveman” và gào thét linh tinh thôi.
E: Việc làm việc với các producer khác nhau đã định hình âm thanh hay cách viết nhạc của các bạn như thế nào trong những năm qua?
D105: Nó chắc chắn giúp nâng cấp kỹ năng của chúng tôi và giúp chúng tôi hiểu hơn những gì cần thiết để tạo nên một bài nhạc hay.
E: EP mới nhất có một năng lượng đặc biệt — quá trình sáng tác như thế nào? Chủ đề hay trải nghiệm nào đã truyền cảm hứng?
D105: Đầu tiên là làm sao kết hợp phong cách viết của Khanh và Rich. Rich giỏi viết phần build-up và những đoạn kỹ thuật thú vị, trong khi Khanh viết phần catchy và breakdown nặng, mosh-worthy. Chúng tôi viết một loạt demo, rồi nghe cùng nhau trong phòng để chọn bài đưa vào EP. Sau đó là thời gian Huy đau đầu. Nhạc của Rich không dễ để flow lời vào. A Broken Symbol thực sự làm Huy bực bội nhất, đến mức sắp bảo Rich đổi cấu trúc hoặc bỏ bài luôn. Nhưng may mắn là chúng tôi kiên trì. Chúng tôi hài lòng với từng bài trong EP này. Về chủ đề, chúng tôi muốn giới thiệu nhiều hơn về sinh vật thần thoại và truyền thuyết Việt Nam, nên artwork dùng hình đầu rồng triều Lý, shoutout cho Vuiqa đã làm rất tuyệt. EP này là phần đầu trong bộ ba, sau này sẽ hợp thành một album hoàn chỉnh.
E: Cảnh hardcore/punk/metal ở Sài Gòn như thế nào khi các bạn mới bắt đầu? D105: 2018 là một năm kỳ lạ. Cảnh nhạc Việt Nam và Sài Gòn luôn lên xuống thất thường. Thật khó để mô tả, và nói thật là chúng tôi cũng hơi mệt khi nói về nó. Giống nhiều nghệ sĩ khác, chúng tôi yêu-ghét lẫn lộn với scene haha. Nhưng vẫn muốn đại diện và bảo vệ nó. E: Các bạn thấy những thay đổi nào trong scene địa phương qua thời gian? D105: “Tích cực tiêu cực”?! Drama, mâu thuẫn nhiều. Nhưng chúng tôi tin rồi mọi thứ sẽ ổn. Hiện tại, chúng tôi dồn toàn bộ năng lượng vào District 105.
E:
Bạn đã chơi một số buổi biểu diễn ở nước ngoài — cảm giác đó như thế nào đối với một ban nhạc đến từ Việt Nam?
D105:
Đó là một phước lành. Tôi nghĩ rằng trước đây, bất cứ khi nào chúng ta nói về một ban nhạc Việt Nam chơi ở các quốc gia khác, điều đó nghe giống như một giấc mơ xa vời, vì vậy chúng tôi rất vui vì chúng tôi có thể làm được điều đó. Nhưng chúng tôi không nghĩ rằng chúng tôi đã đi đủ xa, chúng tôi cũng không tìm thấy vị trí của mình trong các bối cảnh lớn hơn. Các ban nhạc Việt Nam thuộc thể loại này không thể tồn tại chỉ với những người nghe địa phương trừ khi họ mua bot hoặc luồng giả. Vì vậy, con đường để có được lượng khán giả quốc tế lớn hơn vẫn còn khá gập ghềnh.
E:
Một số điểm khác biệt lớn nhất giữa việc biểu diễn ở Việt Nam so với ở nước ngoài là gì?
D105:
Tùy thuộc vào quốc gia. Chúng tôi phát hiện ra rằng cộng đồng người Đài Loan thích âm nhạc của chúng tôi trong khi những người khác có thể không thích. Vì vậy, việc biểu diễn ở nước ngoài luôn là một điều may rủi. Nhưng chúng tôi luôn muốn tiến xa hơn mỗi khi có sản phẩm mới ra mắt.
E:
Chúng ta hãy nói về Ieperfest — cơ hội đó đến với chúng ta như thế nào và các bạn đang chuẩn bị cho nó ra sao?
D105:
Chúng tôi đã nộp đơn xin tham dự Fajtfest tại Cộng hòa Séc, họ đã đồng ý, nhưng trong quá trình thảo luận thêm, họ đã lờ chúng tôi đi. Điều đó chẳng hay ho chút nào. Vào thời điểm đó, chúng tôi đã gặp Witney, một người bạn Việt Nam sinh ra và lớn lên tại Bỉ. Anh ấy đã cố gắng liên hệ với nhiều nhà tổ chức ở châu Âu để giúp chúng tôi đặt thêm nhiều chương trình trong thời gian chúng tôi ở đó, và may mắn thay, Ieperfest đã đồng ý, điều đó thật không thể tưởng tượng nổi. Mặc dù vậy, cuộc đấu tranh về tài chính/ thị thực là không tưởng. Đối với chúng tôi, đó thực sự là địa ngục. Chúng tôi có tư duy làm-hoặc-chết-thử, và chúng tôi có Rooster beer, Rockfest Vietnam, và NFQ đang giúp chúng tôi vào lúc này. Vì vậy, chúng tôi sẽ làm mọi thứ có thể và xem kết quả thế nào. Sẽ cập nhật cho các bạn.
E:
Bạn có nghĩ rằng thực tế có thể có nhiều ban nhạc Việt Nam lưu diễn quốc tế hơn không, với những thách thức như vấn đề thị thực và tài trợ?
D105:
Họ luôn có thể bắt đầu đến các nước Đông Nam Á trước. Có những nơi như Thái Lan, Indonesia, và Philippines rất lớn. Sau đó, họ sẽ từ từ tiến ra ngoài Đông Nam Á. Nhưng câu trả lời là có, vấn đề chỉ là bạn muốn đến mức nào và bạn sẽ lên kế hoạch cho điều đó như thế nào.
E:
Bạn muốn mọi người rút ra được điều gì từ bản phát hành mới nhất của bạn?
D105:
Đây là chúng tôi, đây là âm thanh của riêng chúng tôi, là cảm xúc của riêng chúng tôi.
E:
Phần còn lại của năm 2025 và sau đó sẽ như thế nào đối với District 105 — nhiều âm nhạc hơn, lưu diễn, hợp tác hơn?
D105:
Chúng tôi sẽ lưu diễn Đài Loan một lần nữa vào tháng 5. Khá phấn khích vì chúng tôi chưa từng biểu diễn Cao Hùng trước đây, nghe nói rằng đó là một nơi thú vị để du lịch và chơi nhạc như một ban nhạc. Sau đó, tùy thuộc vào kết quả thị thực của chúng tôi tại Bỉ, chúng tôi sẽ lưu diễn ở Châu Âu hoặc Trung Quốc. Bài hát mới và EP sẽ ra mắt vào cuối tháng 10 hoặc đầu tháng 11.
E:
Nếu bạn có thể đưa ra lời khuyên cho các ban nhạc trẻ ở Việt Nam đang cố gắng ra ngoài, đó sẽ là gì?
D105:
Không, chúng tôi không nghĩ mình đang ở vị trí tốt để đưa ra lời khuyên cho các ban nhạc trẻ. Thành thật mà nói, họ có thể làm tốt hơn chúng tôi rất nhiều. Vì vậy, họ chỉ nên làm việc của riêng họ.
E:
Bạn giới thiệu những ban nhạc nào cho độc giả của chúng tôi? Một số lực lượng sắp tới của làng nhạc Việt Nam là gì?
D105:
9xacly, Empathize, Katto Katto (hãy dọn dẹp lối chơi của bạn, các bạn có tiềm năng), Under Pressure, Cút Lộn, Diarsia, Now Or Later.
District 105 tiếp tục phát triển như một thế lực hàng đầu trong làng nhạc metal Việt Nam, và kế hoạch tương lai của họ cũng đầy tham vọng hơn bao giờ hết. Với âm nhạc mới, lượng người hâm mộ ngày càng tăng và các cơ hội quốc tế đang ở phía trước, họ đã sẵn sàng tạo ra tác động đáng kể. Hãy theo dõi để biết bản phát hành EP tiếp theo và các chuyến lưu diễn sắp tới của họ, vì District 105 chỉ mới bắt đầu.
