All Mixed Up từ lâu đã là một phần không thể thiếu của giới âm nhạc địa phương, với mục tiêu giới thiệu và quảng bá các nghệ sĩ độc lập trong nước. Luôn giữ sự bất ngờ, họ kết hợp nhiều thể loại khác nhau vào một chương trình duy nhất, thách thức khán giả vượt ra ngoài thị hiếu thông thường và giúp các ban nhạc tìm được khán giả của mình. Trong khi Vol. 8 có sự góp mặt của các ban nhạc mạnh mẽ hơn như happyco. và Bedlam Royals, Vol. 9 lại đi theo hướng giai điệu hơn, mang hơi hướng alternative, với nhiều thể loại từ dream-pop đến electronic rock. Chương trình lần này quy tụ bốn ban nhạc, bắt đầu với ban nhạc dream-pop Drive Lullaby, tiếp theo là ban nhạc alternative rock Vers de Société, sau đó là ban nhạc rock hiện đại Việt Nam Não Cáo Vàng, và kết thúc với ban nhạc rock điện tử My Broken Society.
Drive Lullaby: Một khởi đầu khiêm tốn
Buổi biểu diễn bắt đầu khá muộn, chỉ có một lượng khán giả nhỏ đến. Drive Lullaby mở màn bằng một set nhạc nhẹ nhàng, chào đón đám đông khiêm tốn. Mặc dù lượng người tham dự không nhiều, anh vẫn tạo được một bầu không khí ấm áp, dễ chịu với âm thanh mượt mà, sống động của mình. Các bài hát của Drive Lullaby trung thành với thể loại dream pop, nhấn mạnh các yếu tố như giọng hát nhẹ nhàng, hơi thở, âm thanh nền du dương và nhịp điệu ổn định. Một điểm nổi bật quan trọng trong âm nhạc của anh, và là đặc điểm cốt lõi của dream pop, là việc sử dụng rộng rãi các hiệu ứng như reverb, delay và chorus để tạo ra một bầu không khí mờ ảo, huyền diệu, như trong mơ. Âm thanh guitar được xử lý kỹ lưỡng vang vọng khắp căn phòng, tạo thêm cảm giác thoải mái và dễ chịu.
Đây là lần đầu tiên Drive Lullaby biểu diễn tại All Mixed Up, đặc biệt là với tư cách một nghệ sĩ tương đối mới. Trước đó, anh từng là thành viên của một ban nhạc địa phương khác đã biểu diễn tại All Mixed Up Vol. 1, khi lễ hội vẫn còn được tổ chức tại Indika. Các bài hát của anh mang âm hưởng nhẹ nhàng, với lời ca giản dị đề cập đến cuộc sống thường nhật. Một trong những điểm nổi bật trong phần trình diễn của anh là bài hát anh viết tặng bạn gái, người đang đứng gần đó trong đám đông, khiến khoảnh khắc trở nên đặc biệt lãng mạn, ngọt ngào và ấm áp. Anh kết thúc bằng một ca khúc chơi chữ dựa trên tên của Andy Warhol, một nghệ sĩ mà anh ngưỡng mộ và hy vọng một ngày nào đó sẽ được gặp mặt, ngụ ý rằng anh cũng muốn trở nên nổi tiếng.

Vers de Société: Những đường đột chính trị
Tiếp theo, Vers de Société đã có màn ra mắt ấn tượng, với tay trống thu hút mọi ánh nhìn nhờ năng lượng tràn đầy, giọng hát mạnh mẽ và phong thái dẫn dắt ban nhạc. Khán giả bắt đầu hào hứng hơn, tiến gần hơn đến sân khấu và tham gia nhiệt tình hơn. Giữa các màn trình diễn, tay trống giới thiệu từng bài hát và chủ đề của chúng, chuyển đổi giữa tiếng Việt và tiếng Anh để cho thấy các bài hát đều có thể được hiểu bằng cả hai ngôn ngữ. Từ âm thanh và lời bài hát, người ta dễ dàng hiểu được lý do tại sao cái tên Vers de Société lại phù hợp. Thuật ngữ tiếng Pháp này đề cập đến những suy ngẫm dí dỏm, giàu chất thơ và thường mang tính châm biếm về các vấn đề xã hội, và đó chính xác là những gì ban nhạc hướng đến.
Các bài hát của họ thường đề cập đến các chủ đề chính trị, công khai bày tỏ niềm tin và sự thất vọng của họ đối với các khía cạnh khác nhau của xã hội. Với phong cách thách thức và đối đầu đó, âm nhạc của họ tự nhiên nghiêng về punk. Tiếng trống mạnh mẽ, thô ráp, kết hợp với âm thanh guitar gai góc và giọng hát không trau chuốt, tất cả đều hướng về thể loại này. Tuy nhiên, không phải bài hát nào cũng dữ dội như vậy. Ban nhạc cũng có những khoảnh khắc nhẹ nhàng hơn, sử dụng synthesizer và giọng nữ ca sĩ, tạo thêm một lớp giai điệu cân bằng hơn cho phần trình diễn của họ. Họ kết thúc mạnh mẽ với bài hát “Straight Talker”, một bài hát lên án sự đạo đức giả của các nhà lãnh đạo chính trị hiện nay. Trước khi kết thúc, họ để lại cho khán giả một tuyên bố thẳng thắn, không che đậy: “Chết tiệt chủ nghĩa phát xít, chết tiệt Trump, chết tiệt Netanyahu”, và như họ ngụ ý, tất cả đều là những nhà lãnh đạo cùng loại. Theo một cách nào đó, thật “mỉa mai” khi thấy một ban nhạc mang năng lượng punk chơi cho một đám đông không mấy yêu thích punk, nhưng bằng cách nào đó, tất cả đã hòa quyện và thành công.

Nacava: Nhạc Rock sôi động, đầy hứng khởi
Tiếp nối đêm nhạc, ban nhạc rock hiện đại Việt Nam Não Cá Vàng (viết tắt là Nacava) đã mở màn đầy bốc lửa, bắt đầu bằng một đoạn solo guitar chắc chắn và tự tin. Đây là lần đầu tiên họ biểu diễn tại All Mixed Up, nhưng họ biết chính xác cách khuấy động không khí, màn xuất hiện đầy năng lượng của họ thậm chí còn thu hút thêm nhiều người đến. Họ mở màn với ca khúc mới nhất “Đành Thôi”, một bài hát vui tươi, cuốn hút, và có phần “dễ thương” về tình yêu. Tâm điểm của buổi biểu diễn là tay guitar chính, người thích chơi những đoạn riff quen thuộc nhưng độc đáo trước mỗi bài hát, tạo thêm nét tinh nghịch cho toàn bộ màn trình diễn. Không chỉ vậy, anh ấy thực sự là trái tim của ban nhạc, thể hiện cảm xúc trong cách chơi, tràn đầy năng lượng và rõ ràng là rất vui vẻ trên sân khấu.
Âm nhạc của Nacava nghiêng về phong cách rock cổ điển, vui tươi, với lời bài hát xoay quanh tình yêu và những khoảnh khắc đời thường. Bên cạnh âm thanh rock 'n' roll, Nacava cũng chuyển sang những đoạn nhạc acoustic, tập trung vào giọng ca và cây đàn guitar của anh ấy, làm dịu đi không khí, trở nên ấm cúng hơn, với một chút u sầu. Âm nhạc của Nacava có thể không cố gắng trở nên độc đáo hay thử nghiệm, nhưng họ biết cách chinh phục khán giả. Điều này càng được thể hiện rõ hơn qua màn trình diễn trực tiếp đầy ấn tượng của họ. Họ kết thúc buổi biểu diễn bằng một đoạn solo kéo dài hòa quyện vào bài hát gốc, đầy những đoạn riff guitar sôi động và phong cách Slash, đẩy năng lượng lên đến đỉnh điểm khi khán giả reo hò và nhún nhảy theo điệu nhạc.

My Broken Society: Một Kết Thúc Đen Tối
Đêm nhạc khép lại với My Broken Society, một ban nhạc rock điện tử nổi bật với phong cách thử nghiệm và độc đáo nhất trong dàn nghệ sĩ biểu diễn. Âm thanh của họ chịu ảnh hưởng từ indie, electronic, rock và industrial, pha trộn giữa các đoạn riff lập trình, synth và nhịp điệu điện tử với nền tảng rock quen thuộc của guitar và bass méo tiếng. Một trong những yếu tố nổi bật nhất là âm bass của họ, bị méo tiếng mạnh, được kiểm soát chặt chẽ và gần như mang tính robot. Bên cạnh đó, họ còn đưa vào những âm thanh chói tai và những kết cấu kim loại, ồn ào, gợi ý về nguồn gốc industrial của họ và mang đến cho buổi biểu diễn một cảm giác u tối, mang hơi hướng phản địa ngục hơn.
Thật mới lạ khi được nghe loại âm thanh thử nghiệm, mang hơi hướng công nghiệp này trong làng nhạc Việt Nam, mang đến sự đa dạng cần thiết cho người dân địa phương khám phá. Đúng với định hướng của họ, lời bài hát đề cập đến những mảnh ký ức, sự nghi ngờ và những phản kháng thầm lặng, tạo nên một bầu không khí trầm lắng và giàu cảm xúc, hoàn toàn trái ngược với màn trình diễn trước đó của Nacava. Tâm trạng này cũng lan tỏa đến khán giả, họ đứng lặng lẽ, chăm chú theo dõi màn trình diễn mà không mấy cử động.

All Mixed Up Vol. 9 mang đến một sự thay đổi mới mẻ, thay thế những âm thanh nặng nề bằng một dàn nhạc du dương và mang hơi hướng alternative hơn. Từ sự ấm áp mộng mơ của Drive Lullaby đến sự sắc bén của Vers de Société, năng lượng khuấy động đám đông của Nacava, và những giai điệu thử nghiệm, u tối hơn của My Broken Society, đêm diễn đã trải qua nhiều cung bậc cảm xúc khác nhau. Mỗi ban nhạc biểu diễn trên sân khấu trong khoảng nửa giờ. Đó là một chương trình ngắn gọn; tuy nhiên, mỗi tiết mục đều đủ để cho khán giả thấy được phong cách riêng của mình. Ngay cả khi có sự thay đổi về năng lượng và phong cách, dàn nghệ sĩ vẫn giữ đúng tinh thần cốt lõi của All Mixed Up, đó là kết hợp những âm thanh khác nhau trong cùng một không gian và mang đến cho cả nghệ sĩ lẫn khán giả cơ hội khám phá những điều mới mẻ.

